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高玉倩演出视频 京剧表演艺术家高玉倩 京剧表演艺术家高玉倩 

发表日期:2017-1-12 0:53:13 | 来源 :高玉倩演出视频 | 点击数
京剧表演艺术家高玉倩 

高玉倩-高玉倩,(1927年一) 京剧表演艺术家 ,京剧旦角 ,京剧演员 ,女,生于北京,中国戏曲改进会发起...

互动百科 - www.baike.com此页面是否是列表页或首页?未找到合适正文内容。基本内容高玉倩高玉倩 人物简介高玉倩高玉倩

高玉倩 1927年生,工旦。原名高晨,生于北京。8岁入北平中华戏曲专科学校,先后师从王瑶卿、于连泉、韩世昌、雪艳琴、欧阳予倩、程玉菁等。

人物生平高玉倩红灯记剧照高玉倩红灯记剧照

8岁入北平中华戏曲专科学校,先后师从王瑶卿、于连泉、韩世昌、雪艳琴、欧阳予倩、程玉菁等。

1947年加入焦菊隐主办的北平艺术馆。

1950年调入中国京剧院,1964年开 始改工老旦。

1947年9月12日,农历丁亥年七月廿八日:杜月笙六十华诞南北名伶义演第十天,即续演第五天,也即最后一天,演于上海中国大戏院。

演出剧目《搜孤救孤》(孟小冬饰程婴,赵培鑫饰公孙杵臼,裘盛戎饰屠岸贾,魏莲芳饰程妻)

《四郎探母》(梅兰芳饰铁镜公主,李少春[坐宫]、周信芳[交令、过关、巡营]、谭富英[见弟、见娘]、马连良[见妻、哭堂、回令]分饰杨四郎,芙蓉草饰萧太后,姜妙香饰杨宗保,马富禄饰佘太君,马盛龙饰杨六郎,高玉倩饰四夫人,刘斌昆饰大国舅,韩金奎饰二国舅)

1949年7月28日,农历己丑年七月初三日,中国戏曲改进会发起人大会举行中国戏曲改进会发起人大会在北京饭店举行。

会场悬有毛主席和朱总司令的题词:“推陈出新”、“开展平剧改革运动”,指示了戏曲界当前的任务。到会者发起人百余人。由欧阳予倩主席,他说明召开这个大会是接受了文代大会的指示,来完成改革戏曲的任务。接着由全国文联主席郭沫若讲话,他说:在中国,旧戏曲的改进是一件很重要的事,因为戏曲在群众中有广泛的影响,它是土生土长的民族形式,一种综合的艺术,是很重要的社会教育工具之一。在今天这个崭新的人民自己的时代,不仅旧戏曲要改进,一切旧文艺都要改进,连同我们自己也要改造,应该坚决走向彻底为人民服务的方向。改进戏曲,不仅是改进戏曲本身,而是为了改进社会,改造人民的旧思想。戏曲工作者首先要努力进行自我教育,从思想上改造自己,才能帮助教育别人,完成戏曲改革的任务。最后,他并就《霸王别姬》、《三岔口》两戏提出改进的意见。

高玉倩高玉倩

接着有前延安平剧研究院院长杨绍萱、全国剧协主席田汉、全国曲艺改进筹委会主任委员赵树理、华北文委会旧剧处主任马彦祥、北平国剧工会负责人叶盛章等发言,大家一致认为今后戏曲的改进要在毛主席的文艺方向下,为广大的人民服务。并就“学习马列主义、毛泽东思想”,“有组织、有计划、群众性、全国性的进行改革”以及“培养新干部”等问题提出具体的意见。

阿英同志报告筹备经过后,推选:王聪文、田汉、白云峰、沙梅、阿英、阿甲、李一氓、李纶、李少春、吴天宝、周扬、周信芳、袁雪芬、夏衍、马少波、马彦祥、马健翎、张庚、高步云、梅兰芳、程砚秋、焦菊隐、杨绍萱、叶盛章、董天民、赵树理、赵子岳、刘芝明、韩世昌、齐燕铭、欧阳予倩等三十一人为筹备委员。随后,周信芳、焦菊隐等多人发言,一致认为解放后旧艺人翻了身,今后应加强团结努力学习,改造自己为人民服务。最后并推出欧阳予倩、杨绍萱、田汉、阿英、马少波五人负责起草宣言。

1963年9月30日,农历癸卯年八月十三日:中国京剧院二团1963年赴沪演出

中国京剧院二团在中国大戏院公演,主要演员有李和曾、张云溪、张春华、江新蓉、高玉倩等。

1965年3月12日,农历乙巳年二月初十日:中国京剧院在沪首演《红灯记》

中国京剧院一团在人民大舞台公演《红灯记》。主要演员钱浩梁、高玉倩、刘长瑜、袁世海。演出42场,观众11万多人次。

1981年8月25日,农历辛酉年七月廿六日,19时:北京举办纪念梅兰芳逝世二十周年演出第二场

文化部在北京举行梅兰芳逝世二十周年纪念演出,演于人民剧场。

1982年11月3日,农历壬戌年九月十八日:中国京剧院二团1982年赴沪演出。

中国京剧院二团赴沪演出,在劳动剧场公演。主要演员有李和曾、张云溪、李世济、张春华、景荣庆、高玉倩。张云溪举行告别舞台演出,与张春华合演《三岔口》。

主要作品《西游记》剧组合影《西游记》剧组合影

演出剧目有新京剧《桃花扇》、《新蝴蝶梦》、《九件衣》及《凤凰二乔》、《彩楼记》、《人面桃花》、《吕布与貂蝉》等。

电视剧《西游记》演高老太太

小品《周末的烦恼》 表演者:蔡明杨新鸣高玉倩

演出剧目有《红鬃烈马》(《武家坡》:沈小梅,梅葆玥;《进寒窑》:高玉倩,梅葆玥;《算军粮》:高玉倩,梅葆玥,李金泉,石玉明,赵永泉,张元智;《银空山》:陈永玲,黄世骧,董维贤;《大登殿》:梅葆玖,陈永玲,李和曾,李金泉,方荣慈,罗世保)

主要剧目高玉倩高玉倩

1947年加入焦菊隐主办的北平艺术馆演出新京剧《桃花扇》、《新蝴蝶梦》、《九件衣》等。1950年调入中国京剧院,演出剧目有《凤凰二乔》、《彩楼记》、《人面桃花》、《吕布与貂蝉》等。1964年开始改工老旦,嗓音高亮,富有激情,在现代京剧〈红灯记〉中扮演李奶奶,非常出色。

大事记高玉倩高玉倩

1947年9月12日,农历丁亥年七月廿八日:为陕西水灾义演暨杜月笙六十华诞南北名伶义演第十天

1949年7月28日,农历己丑年七月初三日,9时:中国戏曲改进会发起人大会举行

1963年9月30日,农历癸卯年八月十三日:中国京剧院二团1963年赴沪演出

1965年3月12日,农历乙巳年二月初十日:中国京剧院在沪首演《红灯记》

1981年8月25日,农历辛酉年七月廿六日,19时:北京举办纪念梅兰芳逝世二十周年演出第二场

1982年11月3日,农历壬戌年九月十八日:中国京剧院二团1982年赴沪演出

1987年12月27日,农历丁卯年十一月初七日:“祝贺张庚、阿甲同志从事戏剧工作55、50周年演出”举行

1990年,农历庚午年:中国京剧院表彰从艺五十载老艺术家

1991年2月3日,农历庚午年十二月十九日,19时30分:沈玉才音乐作品欣赏会举行

以工胜,嗓音高亮,善于用气,在亮音中加以柔音,脆音中掺以润音,唱到悲凉处,还加入一些沙涩之音,唱来神完气足,极富听觉之美。李金泉先生则远学龚派,近学李派,兼收龚、李两家之长,使其嗓音和行腔既高亮清冽,圆润甜脆又有韵味;既具有龚派的“衰音”、“娇音”、“脆音”,又具备其它流派的“宽音”、“醇音”、“苍音”、“涩音”,为继承、发展老旦艺术打下了坚实的基础。
从艺以来,李金泉先生先后与杨宝森、奚啸伯、周信芳、谭富英、梅兰芳、马连良、荀慧生、金少山、程砚秋、张君秋、李万春、袁世海、李少春、李盛藻等众多名师大家搭班演出,因而在菊坛久负盛名。
涉猎行当广 独创新唱腔
硕果仅存的传承人:记京剧表演艺术家李金泉先生
新中国成立后,李金泉先生于1951年加入了中国戏曲研究院京剧实验团,后转为中国京剧院。他常演的保留剧目有《钓金龟》、《遇后龙袍》、《太君辞朝》、《罢宴》、《宋景诗》、《穆桂英挂帅》、《六月雪》、《响马传》等。他在一系列新编的京剧中,塑造了更多的新形象:从《柳荫记》中富态安康的祝安人,到《李逵探母》中饱经风霜、双目失明的穷苦老婆婆,再到《谢瑶环》里萧慧娘的母亲和《岳母刺字》里的民族英雄之母。尤其他在现代戏《白毛女》里扮演的王大婶和《林海雪原》里扮演的常猎户之妻,每次演出,尽管戏份不多,却十分出彩,常常引得掌声一片。
李金泉先生是一位独到的京剧唱腔设计家,他功底深厚,又不断加强自己的艺术修养,因此,他创造出的新唱腔无不烩炙人口,收到了强烈的艺术效果。由他所主演的戏均由他自己设计唱腔,尤其值得一提的是,他在《李逵探母》中创造的(反二六〕,这是老旦行里从来没有过的板式。李金泉先生以其崭新的声腔,表达出李逵的老母想念儿子,哭瞎了双眼,一旦母子相逢,悲喜交集的感情。李金泉先生在《罢宴》、《李逵探母》、《响马传》等诸多剧目中创编的老旦新唱腔、唱段,早为业内外人士所共知和称道。他曾在1965年2月应北京京剧院之邀,参加了现代样板戏《沙家浜》的唱腔设计。而现代样板戏《红灯记》、《平原作战》、《红色娘子军》中主要人物的唱腔,也大多出自他手。特别是《红灯记》中他所设计的“李奶奶”唱段以及《沙家浜》中的“朝霞映在阳澄湖上”和“听对岸响数枪”等唱腔更是广为传唱。他还应邀参加过中国京剧团《火醒神州》、《北国红姑娘》;北京京剧院赵葆秀主演的《三关宴》、《八珍汤》、《金龟记》;战友京剧团刘莉莉主演的《一饭千金》、《清风亭》、《火焚锦山》等众多剧目的整理、改编或唱腔设计及艺术指导。
李金泉先生的一专多能,在中华戏校学艺的时候就已显示出来。他不仅精于唱、念、做、表,武功也有相当的基础。在新剧《美人鱼》里,他扮演云婆;能耍一套很漂亮的“棍下场”,还能摔锞子。另外,他还精于操琴,还能为老生、青衣、花脸、小生等行当创腔。当年李玉茹、侯玉兰所演的《美人鱼》、《风双飞》等戏里的唱腔,杜近芳所演《谢瑶环》中的〔娃娃调〕以及《一饭千金》中韩信的小生唱腔等,都是李金泉先生创作的。他在本工老旦之外,还能反串老生角色。他在《黑旋风》里的宋江、《大闹天宫》里的太上老君、《金田风雷》里的冯云山等精彩的反串表演,都给人们留下了难忘的印象。
由于他创造设计的唱腔唱段,大多“感心动耳”,因而传唱开来,并保留至今。在这漫长的岁月中,他始终创腔不辍,乐此不疲。其作品之多,成功率之高,尚无人能及。他的这些韵味浓郁、荡气回肠的佳品杰作,除了为京剧音乐殿堂增添了悦耳动听的旋律外,更重要的是他“因戏设腔、因人创腔、以情创腔”的创作思想和创作方法,为京剧音乐史献上了一笔极为宝贵的艺术财富,为京剧音乐艺术的发展做出了重要贡献。是名副其实的“当代老旦艺术卓越的革新家”。
扶病育传人 桃李满天下
硕果仅存的传承人:记京剧表演艺术家李金泉先生李金泉先生不仅对京剧老旦艺术的发展做出了巨大贡献,而且是一位诲人不倦的老旦表演教育家。为发展、振兴京剧老旦艺术,李金泉先生始终不渝地在幕后默默无闻地做着传艺育人的教学工作。特别是在他的晚年,仍扶病继续培育传人。著名的“老旦三王”——王梦云、王晶华、王晓临和赵葆秀、刘莉莉、袁慧琴、郭跃进、周力、柳素霞、谭小令、温娜等弟子,均已是当代京剧老旦之翘楚,她们开创了京剧的女老旦时代。
在李金泉先生所教的学生中,既有“门”里的,也有“门”外的;既有专业的,也有业余的;既有六七十岁的,也有刚刚十几岁的;既有近在北京的,也有远在边疆城乡的;既有众多女性,也有不少男性,真可谓“枝繁叶茂、桃李天下”。他所教授的学生不仅数量多,而且质量高。正如京剧表演艺术家高玉倩所说:几乎他培养一个,成功一个。仅从全国历届各种京剧大奖赛来看,名列前茅的老旦演员,基本上都出自他的门下,或曾受教于他。一位演员有如此多的学生,又有如此高的教学成果,这在京剧艺术教育的历史中,不是绝无仅有,也是极为罕见。
著名老旦演员赵葆秀,有幸于1981年2月正式拜李金泉先生为师,近30年来与李金泉先生结下甚笃的师生情谊。想当年,是赵葆秀自己登门拜师的。当时,赵葆秀既不知道李金泉先生家的详细地址,也没有熟人引荐,只听说李金泉先生住在珠市口一条胡同里。赵葆秀寻师心切,一个人坐车来到珠市口,一条胡同一条胡同地打听、寻找,从烈日炎炎的中午一直到太阳西下,终于找到了心仪已久的李金泉先生家。李金泉先生一听这位不速之客的来意,非常感动。赵葆秀的执著换来了丰厚的回报。李金泉先生善于因材施教,他根据赵葆秀的音质、对戏的悟性等多项综合条件为出发点,专门为其设计了一出出饱含自己大量心血的传统戏中的新唱腔。在学戏过程中,李金泉先生对一个脚步、一个指法、一个眼神、一个唱腔,都要求很严格,不仅教怎样演唱,还要讲为什么这样演唱,使赵葆秀受益匪浅。李金泉先生为传授赵葆秀投入了巨大的精力。有一次,为了编创一段新唱腔,李金泉先生沉浸其中,老伴给他热了6次晚饭,他都没顾得上吃一口……口授心传是梨园中古老的学习方式,学生既能学戏,又能学会怎样做人。李金泉那种治艺严谨的精神深深地影响着赵葆秀,传统戏剧中中华民族历史人物的浩然正气、道德人伦也深深陶冶了她。在李金泉先生的精心启发和指导下,赵葆秀进步很快,功夫不负有心人,她终于以富有现代美感的唱腔、表演打动了观众,也拓展了老旦表演的新领域。《风雨同仁堂》是赵葆秀付出极大心血排演的大型历史剧,在第二届中国京剧艺术节上,《风雨同仁堂》和《骆驼祥子》并列为金奖。得知这一消息,赵葆秀没有忘记她艺术道路上不可或缺的重要领路人,她连忙赶到医院,把这一喜讯告诉了病中的李金泉老师。李金泉先生握住赵葆秀的手,欣慰地说:“祝贺你!”两代京剧人为京剧老旦行当所付出的汗水和辛劳在霎那间似乎已得到回报。李超先生有词赞曰:“秉赋好歌喉,金泉一脉流……喜见老旦扛大轴,讲完整,益精求。”
2001年9月19日,中国京剧院、北京京剧院在北京人民剧场联合举办了“李金泉艺术创作暨戏曲教育成就展示演出”。这是我国戏剧界的一件大事。《人民日报》总编辑王晨来了,文化界老领导高占祥来了,众多的戏剧界名流也来了。著名京剧表演艺术家高玉倩、刘长瑜、王晶华、赵葆秀以及众多“新李派”弟子和学生,以各种形式的精彩演唱,展示了李金泉先生的艺术创作及教学成果……
融多家之长 独创新“李派”硕果仅存的传承人:记京剧表演艺术家李金泉先生
在长达半个世纪的不同历史阶段中,李金泉先生分别在京剧表演艺术、唱腔音乐设计和戏曲艺术教育等方面,都取得了令世人所瞩目的成就,为振兴京剧艺术事业和弘扬优秀民族文化做出了杰出的贡献。最值得称道的是,李金泉先生在如饥似渴地吸收、融化龚、李两派优长的基础上,又结合自身艺术条件和对艺术上的理解与追求,在几十余年的舞台实践过程中,逐步创立出了在京剧老旦行当中以激越醇厚、细腻委婉、清新俏丽、声情并茂而特立独行、卓而不群的艺术流派——李金泉派。
多年来,在戏剧界,众多的戏曲表演艺术家、理论家和业内同仁将李金泉派称之为“新李派”。相对而言,“新李派”的演唱风格、特点,更适合女性演员的生理条件。所以,一时间(约从上世纪80年代后至今)新李派老旦艺术风靡大江南北,成为京剧老旦演员和京剧爱好者争相宗法追求和学习仿效的对象。戏剧家马同驹评论说:就京剧老旦行当发展历史而言,新李派艺术风格由上世纪50年代始至80年代后逐渐形成期间,恰逢老旦行当由男演员主宰舞台逐渐过度到女演员所取代这一重要的历史变化阶段,而在李多奎之后又一代老旦行当的代表人物李金泉及其艺术风格和流派则起到了不可替代的承前启后的作用。高玉倩在老旦艺术上创造的“高玉倩现象”;“老旦三王”之一王晶华的崛起;上世纪80年代后具有“状元老旦”之称的赵葆秀创造的多台老旦专场戏的奇迹,以及再后来的郭跃进、袁慧琴,直至更晚些时候的谭晓令等一批批不同年龄段的后学者“学李”的股股”洪流”,都无不在反复印证了新李派艺术的感染力、影响力和生命力,也无不反复说明了李金泉先生及其艺术流派,在这一重要历史时期做出的重要贡献。如果说龚派的形成,使老旦艺术迈上了一条成熟的道路,李派的出现,展示了老旦艺术发展的一个新阶段,那么,新李派的崛起,则标志着京剧老旦艺术的发展已掀开了“新时期”的一页。
硕果仅存的传承人:记京剧表演艺术家李金泉先生 ……
因为患病,李金泉先生离开他准备毕生为之献身的戏曲舞台,离开热爱他的广大观众,屈指算来,已经有很多很多年了。然而,时间虽久远,可是李金泉先生及其所创立的老旦艺术光彩,不但未因他多年离开舞台而有丝毫减退和被人们所淡忘,相反地,随着时间的推移和京剧艺术的不断发展,他的艺术风范,他独步一时的艺术成就,在戏曲业内及京剧爱好者中的影响,却始终是在与日剧增地不断扩大与深化。李金泉先生是当之无愧的杰出的京剧表演艺术家、唱腔音乐设计家和戏曲教育家。他对京剧艺术的改革发展所做的突出贡献,是可以载入京剧史册的。
目前,像李金泉先生这样在艺术上的成就、贡献都达到相当高的水平,在全国京剧界硕果仅存的大师级艺术家,健在的已越来越少。衷心盼望抱病在床的李金泉先生——早日康复!
文/本刊特约记者 李金河
草根花农 2011-11-30 11:24

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高玉倩京剧《红灯记》唱腔欣赏


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高玉倩-京剧人物

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高玉倩-中国京剧艺术网

高玉倩 高玉倩 1927年生,工旦。原名高晨,生于北京。8岁入北平中华戏曲专科学校,先后师从王瑶卿、于连泉、韩世昌、雪艳琴、欧阳予倩、程玉菁等。...


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京剧名家——袁慧琴袁慧琴,生于1965,女,湖北宜昌人。中国京剧院国家一级演员、中国京剧院三团主要演员、工京剧老旦;第九届、第十届全国青联委员、中央国家机关青联委员、湖北省宜昌市青联副主席、北京市西城区政协委员、西城区慈善形象大使;民建会员。京剧 袁慧琴专辑人物履历1978年考入宜昌市京剧团学员班,由靳万春开蒙,学老旦。1980年入湖北省戏曲学校向刘煜老师学习。1983年拜李金泉为师。1987年考入中国戏曲学院表演系大专班继续深造。从李金泉、杨韵清、孔雁等老师学习。学习了《李逵探母》、《罢宴》、《徐母骂曹》、《滑油山》等诸多传统剧目,打下了基础。1990年毕业留校在实验剧团任演员。1990年在纪念徽班进京200周年时,演出了新编古代剧《契丹英后》,受到好评。1993年调入中国京剧院。在现代戏《北国红姑娘》中扮演朝鲜族妇女安顺福。曾荣获2000年文化部全国京剧优秀青年演员评比展演一等奖,2001年全国青年京剧演员电视大奖赛最佳表演奖,梅花奖等。在2008年5月5日袁慧琴在国家大剧院举行个人演唱会,这是第一位在国家大剧院开“个唱”的京剧演员。2008年初中央电视台电影频道播出戏曲电影《对花枪》,其中一个24分钟的长镜头引起在场专家惊叹,这样的长镜头在中国戏曲电影史上还是首次。她的唱腔吐字清楚、喷口有力、行腔流畅、韵味醇厚,让人听起来仿佛有穿云贯石的力度和气势!京剧《杨门女将》 董圆圆(穆桂英)袁慧琴(佘太君)冯志孝(寇准)张建国(采药老人)李炳淑(柴郡主)张克(宋王)主演京剧《杨门女将》(袁慧琴.史依弘) 京剧《杨门女将》(董圆圆、袁慧琴主演)[2011_02_19 19-21-41] 主要作品《对花枪》、《红灯记》《杨门女将》、《契丹英后》、《李逵探母》、《岳母刺字》等。从艺经历1978年考入湖北省宜昌市京剧团学员班。1980年考入湖北省戏曲学校进修。1987年考入中国戏曲学院表演系大专班深造。1990年毕业留校在实验剧团任演员。1993年调入中国京剧院青年团任主要演员;1996年考入中国戏曲学院优秀青年演员研究生班,成为首届中国京剧优秀青年演员研究生班中,唯一工老旦的研究生。师承情况1978年受湖北著名京剧艺术家靳万春启蒙。1983年拜著名京剧表演艺术家李金泉为师。多年来得到了著名京剧表演艺术家高玉倩、王晶华以及杨韵青、孔雁老师的亲授。学习情况在著名京剧表演艺术家李金泉先生门下学习了李老的代表剧目有《李逵探母》、《罢宴》、《岳母刺字》等诸多传统经典剧目。著名京剧表演艺术家高玉倩老师亲授《红灯记》,王晶华老师亲临指导、孔雁老师亲授《杨门女将》以及杨韵青老师亲授的《对花枪》。京剧《红灯记》痛说革命家史 袁慧琴 吕慧敏创作剧目历史剧1990年在纪念徽班进京二百周年活动中,排演了大型新编历史剧《契丹英后》,饰演萧太后,得到了专家和观众的好评,初展矛头。1995年参加现代戏《北国红菇娘》的排演,在现代戏《北国红姑娘》中扮演朝鲜族妇女安顺福。1996年参加新编历史剧《火醒神州》的排演,在剧中饰演“慈禧”。2003年参加新编历史剧《泸水彝山》的排演,剧中饰演“孟齐”。2006年参加新编历史剧《哥哥走西口》的排演,剧中饰演“常母”。电视剧2001年将舞台剧《契丹英后》搬上荧屏,拍摄成六集京剧电视连续剧,在中央电视台反复重播。2003年拍摄十二集京剧电视连续剧《哥哥走西口》,在剧中饰演“苦莲”一角,该剧在中央电视台反复重播。2005年拍摄两集电视艺术片《杨门女将》,在剧中饰演“佘太君”。2006年拍摄中国第一部戏曲数字电影《对花枪》,在片中饰演“姜桂芝”。京剧《泸水彝山》 张建国(诸葛亮) 袁慧琴(孟齐) 耿巧云 顾谦获奖情况1995年中宣部第五届(1995年度)“五个一工程”表演奖。1995年参加现代戏《北国红菇娘》的排演,并获全国现代戏汇演个人表演奖。1999年文化部中直院团国庆五十周年评比展演获最佳表演奖。2000年文化部全国京剧优秀青年演员评比展演一等奖。2001年中央电视台全国青年演员电视大奖赛获金奖。2002年领衔主演的六集京剧电视连续剧《契丹英后》获得了的22届中国电视飞天奖一等奖,弥补了“飞天奖”戏曲片奖十年来的空缺,并荣获优秀女主角提名奖,这是飞天奖设奖以来首位戏曲演员入围女主角提名奖。同时,荣获第21届中国电视“金鹰奖”一等奖。2004年第21届戏剧梅花奖得主。2004年中国京剧节《泸水彝山》荣获金奖,个人获最佳表演奖。2005年领衔主演的三集京剧舞台艺术片《杨门女将》、十二集电视连续剧《哥哥走西口》获得第25届“飞天奖”的优秀戏曲电视剧奖。著作论文在1999年由中国戏剧出版社出版的《彩霞集》中正式发表《我对开拓老旦行当表演的认识》论文,该论文在首届中国京剧优秀青年演员研究生班毕业时宣读,并在民建委员《文集》中转载。京剧《对花枪》全剧 袁慧琴(姜桂芝)主演数字电影京剧《对花枪》全剧对外交流多次参加每年度在中南海怀仁堂举办的“新年京剧晚会”的演出,受到中央领导的接见。参加了由国家举办的“香港回归”“澳门回归”的大型演出活动。多次参加中央电视台春节晚会和各种大型文艺晚会。在2003年“非典”时期,积极参加由中央电视台主办的慰问医护人员“众志成城”大型晚会。多次参加民建组织的各种慰问演出活动。1998年6月出访台湾,进行文化交流演出。1999年3月出访欧洲、德国、意大利演出。2000年6月出访台湾,进行文化艺术交流演出。2000年11月出访欧洲,参加在法国举办的“中国艺术节”的演出,随后在法国二十多个城市巡回演出。同时,在瑞士、摩纳哥进行了访问演出。1999年和2000年的两次访欧演出的剧目均为中国京剧院优秀保留剧目《杨门女将》,在剧中扮演主要角色“佘太君”。江泽民主席为此次出访演出亲笔题词:“美好的艺术应让世界人民共享”。2001年出访台湾,进行文化艺术交流演出。2004年8月参加了由外交部、北京市委、北京电视台联合主办的“远离祖国的五星红旗”慰问驻外使馆演出团。共四个国家。澳大利亚、新西兰、斐济、萨摩亚。此次活动北京电视台做了专题片为国庆献礼。2005年至2006年曾多次参加由民建组织的慈善活动,并参加由西城区委组织的慰问老少边远及在京农民工的公益演出活动。2006年接受了中央电视台艺术人生的采访。2006年将钢琴伴唱现代京剧《红灯记》带到美国洛杉矶演出,受到当地观众热烈欢迎,并接受了凤凰卫视的专访。2007年4月参加了由党中央、国务院、中央电视台在奥运村“鸟巢”举办的慰问建筑工人“心连心”演出。京剧《四郎探母》国家京剧院 于魁智(杨延辉) 李胜素(铁镜公主) 李海燕(萧太后) 袁慧琴(佘太君) 江其虎(杨宗保) 李阳鸣 等京剧《四郎探母》见娘 袁慧琴 李阳鸣作品简介契丹英后《契丹英后》是中国戏曲学院于1990年在纪念徽班进京200周年观摩演出时首演的剧目。编剧:戴英禄、邹忆青,导演:杨韵青,舞美设计:赵英勉、赵之剑,主演:袁慧琴。剧情公元982年,辽景宗驾崩,遗诏由12岁的梁王耶律隆绪继位,29岁的皇太后萧燕燕摄政。萧太后推行新制,施汉律,重人才。契丹八部旧属欲恢复契丹旧制,幼主的皇姨娘、萧太后的亲妹妹莺哥还在兴安岭集结旧部,伺机谋政,并利用幼主挑拨汉臣韩德让与太后的关系。萧太后在韩德让的帮助下推行“削藩强民,力行新政”,挫败了莺哥和八部旧属的阴谋,辽汉和合,国势强盛。红灯记该剧最早的戏剧演出出现在沪剧舞台上(上海爱华沪剧团于1962年演出,凌大可、夏剑青改编),而沪剧改编自电影剧本《革命自有后来人》。1964年,全国京剧现代戏观摩大会在京举行,中国京剧院和哈尔滨京剧院同时选取了这一题材进行移植,后者仍延用原名,由梁一鸣、赵鸣华、云燕铭主演;前者则更名为《红灯记》,剧本由阿甲、翁偶虹据沪剧改编,李少春、高玉倩、刘长瑜、袁世海主演,“文革”中被确定为八部革命样板戏之一,钱浩梁(浩亮)替代李少春成为该剧主演,其余角色的饰演者保持原班人马。剧情故事发生在日本统治下的东北,地下交通员李玉和的公开身份是铁路工人,以红灯为信号和标志来接应战友并传递情报。王连举卖友求荣、叛变革命,李玉和被捕,其母亲、女儿也先后入狱。李玉和及母亲英勇牺牲,李铁梅继承遗志前赴后继,把密电码送交游击队。"千面老旦"唱醉梨园——京剧表演艺术家袁慧琴的戏曲人生荆楚网消息(三峡晚报)记者王军 人物·千面老旦 袁慧琴第21届戏曲"梅花奖"得主,戏曲界首个在国家大剧院开"个唱",主演的三部戏曲电视剧三夺"飞天奖"……从宜昌走出去的着名京剧表演艺术家、中国国家京剧院一级演员袁慧琴堪称"宜昌骄傲"."慧质兰心千面君,琴思暗许面娇痴;生辉梨园老旦情,日照步摇旦眉峰;快意尊前风光好,乐共华年彩人生。"这首诗是一名网友前不久写给袁慧琴的,诗巧妙的嵌入了"慧琴生日快乐""千面老旦光彩"等祝福语。5月28日,回宜探亲的袁慧琴接到中国国家京剧院的传真,要她赶回北京参加戏曲界的赈灾义演。临走在接受本报记者的独家专访时,袁慧琴讲述了她戏里戏外的精彩人生。改行唱"老旦","大嗓门"急哭了袁慧琴是土生土长的宜昌市人,因为天生是个"大嗓门",在上"红小兵学校"时就是独唱演员。袁慧琴的"大嗓门"引起了启蒙老师--宜昌京剧团团长靳万春的注意。凭着她的声音条件,11岁时,袁慧琴没参加任何考试被特招进宜昌艺校学"花旦".虽然此前对京剧一无所知,但看到戏里的"花旦"穿得漂漂亮亮的,妆也化得好看,还是个孩子的袁慧琴一下子迷上了京剧。半年时间过去了,刚刚品出点"花旦"的味儿,只学了一段京剧舞台上常见的"花旦"戏《卖水》,就被老师指定改学"老旦".原来因为艺校学"老旦"的少,为了行当平衡的需要,要挑个孩子专工"老旦".老师让学生挨个儿用大嗓音唱一段,袁慧琴一张嘴就被老师们相中了。小姑娘天生爱美,谁乐意演穿着不好扮相不好的"老旦",袁慧琴听说后号啕大哭起来,死活不愿意,逃课跑回了家。母亲安慰她,你唱什么都行,唱"老旦"还不用像"花旦"一样练那么多的功。为开导袁慧琴,艺校的老师带她去看了一场《杨门女将》。头一回看这出戏的袁慧琴发现,佘太君虽然白发苍苍但很英武,台上不管花旦武生都得听她的!就是这出戏,改变了她"老旦又老又丑又苦"的看法。袁慧琴的丈夫、现为北京军区战友京剧团京剧演员的靳学斌后来跟她开玩笑:老师也真是聪明,挑了个最风光的"老旦"让你看,如果看的是《李逵探母》里苦命的"老旦",你说什么也不会答应了。京剧《走西口》于魁智、李胜素、袁慧琴、刘桂娟、朱强、舒桐、管波 京城拜名师,一唱扬名梨园在宜昌艺校打下学京剧的根基后,十多岁的袁慧琴又被送到武汉进修。袁慧琴的姑父当时是湖北省话剧院的编剧,她一去姑父就跟她约法三章:不要只想着打扮自己;既然干了这行,就应该潜心努力学,不能怕吃苦;有空多学点文化知识,不要成为一个没文化的绣花枕头。这番话对袁慧琴触动很大,后来在和别人交谈时,也总有人表露京剧演员没文化。这让袁慧琴很心痛,她暗暗下决心,一定要做一个有文化的京剧演员。1983年,在宜昌京剧团几位老师的穿针引线下,袁慧琴被送到北京拜我国着名京剧"老旦"表演艺术家李金泉为师。那一年,她17岁。讲起这段经历,袁慧琴说自己真的很幸运。李金泉老师家有4个儿子5个孙子就是没女儿,所以在看见袁慧琴后就特别喜欢,欣然应允收下了她。李金泉老师不仅在艺术上栽培她,还向她灌输:你跟别人不一样,你有优势,一是形象,二是嗓音,好好把握一定能创出新的东西。经过多年的积累,袁慧琴迎来了她事业的一次腾飞--2003年,由她主演的六集戏曲电视剧《契丹英后》获得第21届中国电视飞天奖,凭这部戏,她自己也获得那届飞天奖最佳女主角提名,这也填补了戏曲演员10年没有在飞天奖评选中提名的历史。荣耀的背后是不为人知的艰辛。开拍《契丹英后》,袁慧琴一头扎进山西晋城,一个多月只在过年的时候在家呆了一天。那时的晋城屋外天寒地冻,拍室内戏怕玻璃窗反光,把玻璃全拆了换成白纱布,袁慧琴10个手指关节都冻裂了口子。剧组住的条件也差,拍了一个月袁慧琴居然没能洗上一次澡。回到北京,袁慧琴第一件事就是回家洗澡。苦虽苦,但袁慧琴却是打心眼里高兴。为什么,电视剧获奖不只是她个人的荣誉,她觉着是给戏曲界争了光。这部戏在央视八套电视剧频道首播后,不仅在戏曲界引起轰动,而且吸引来一大批年轻的京剧"粉丝".京剧《李逵探母》袁慧琴 杨赤 2009年新年京剧晚会创新拓戏路,赢得"千面老旦"美誉熟知京剧的人都知道,相对青衣、花旦,传统京剧"老旦"的服饰简单,扮相老气,然而袁慧琴新塑造的"老旦"却是个异数。有朋友说她演的"老旦"清新厚重,富有时代气息。"老旦"形象缘于袁慧琴拓宽戏路、敢于创新。她凭着自己的外形和嗓音条件,在《契丹英后》、《火醒神州》等剧目中塑造的人物形象,从唱腔、性格和外形等方面,探索出了一路介于"青衣"和"老旦"之间的新路。因为戏路宽,能够出演、胜任各个朝代、时期、各种性格的"老旦"角色,袁慧琴也赢得"千面老旦"的美誉。因为看了她在《契丹英后》中的表演,不少年轻人迷上了京剧喜欢上了"老旦"."我的戏迷好多都是中学生、小学生,安徽有个小姑娘看了我的戏后正儿八经的学起了京剧,还在全国的票友大赛上得了奖。"尽管这种创新是在保持传统京剧唱腔唱法基础上的,但袁慧琴也知道,她的创新会引来不同的声音。袁慧琴表示,她扮演的"老旦"不是为漂亮而漂亮,"你要了解揣摩你所扮演角色的内心世界、人物性格、故事背景,就拿《契丹英后》中的萧太后来说吧,一国之君难道不应该衣着华丽,不怒而威吗?她首先是女人,其次是母亲,然后才是一国之主。"除了对戏路的拓展,袁慧琴的创新还体现在表演形式上,在表演时融入交响乐、钢琴演奏,将一些经典剧目如《杨门女将》、《哥哥走西口》、《对花枪》等搬上影视舞台等等。袁慧琴认为,京剧的表演舞台毕竟有限,每次演出观众最多一千多人,而且有些偏远地方演出团根本去不了,所以就应该借助更多的形式、更多的媒介来传承国粹艺术。"你比如在演出时融入交响乐,这实际上就吸引了京剧、交响乐两方面的观众,不仅看的人多了,而且交响乐可以帮助演员表达情感、帮助观众理解角色、帮助演出烘托气氛。"首开先河,国家大剧院开唱袁慧琴2008国家大剧院个人演唱会今年5月5日,袁慧琴迎来了艺术生涯的又一个巅峰时刻:首开戏曲界先河,在国家大剧院举行个人演唱会。其实,这并不是袁慧琴的首次专场表演。早在2002年10月,袁慧琴就在长安大戏院举行过个人专场演出。那时的袁慧琴已是蜚声海内外:领衔主演的《杨门女将》,在澳大利亚悉尼歌剧院和意大利连续演出二十多场,场场爆满;在摩洛哥演出时,一名观众为了与袁慧琴见上一面,在演出散场后等到深夜;2001年,中国京剧团首次将现代戏《红灯记》搬上港澳台的京剧舞台,她在剧中扮演的"李奶奶"受到三地戏迷的喜爱,演出空前轰动……无论是规格规模,袁慧琴在国家大剧院的"个唱"都是空前的:主持人王刚和马兰,前者是着名表演艺术家、国家一级演员,后者是着名黄梅戏演员、作家余秋雨的爱人,花脸领军人物孟广禄、着名"老生"表演艺术家耿其昌担任表演嘉宾……在演唱会上,袁慧琴共唱了八出戏,上半场,袁慧琴演唱了《钓金龟》、《李逵探母》、《哭灵》、《赤桑镇》等多个"老旦"传统唱段;下半场她在交响乐队的伴奏下,献上《红灯记》、《契丹英后》、《对花枪》、《杨门女将》等新编剧目唱段。尽管票价最便宜的也要180元,但演出仍然出乎袁慧琴意料,"1000多个座位卖光了又卖到加座,乐池填起来加了五排座位"."个唱"结束后不久,震惊世界的四川汶川地震发生了,袁慧琴参加了中宣部、广电部等举办的"爱的奉献"抗震救灾募捐晚会。和其他影视演员相比,京剧演员是清贫的,但她仍然捐出2万元给灾区。结束了在京的赈灾义演,袁慧琴推掉其它事务匆忙赶回宜昌,看望重病住院的公公。袁慧琴的母亲、哥哥、嫂嫂和爱人的亲属现都在宜昌。尽管在京定居多年,但她始终以一名湖北宜昌人为荣。"每次出国演出,有记者问我是哪里人,我都会自豪的说自己是湖北宜昌人,生在世界水电之都。"说起国粹艺术的传承,袁慧琴认为,宜昌京剧群众基础好,观众多,上世纪50年代就排出的享誉全国的《茶山七仙女》。今年推行的京剧进校园对传承国粹艺术是个有益的尝试,弘扬国粹艺术要从娃娃抓起,但老师教的时候不能只局限于一段唱腔,还要多让孩子了解京剧的来龙去脉,让他们接受历史的熏陶。在扶持宜昌京剧发展上,袁慧琴表示:"家乡需要我做任何事,我都责无旁贷".在结束采访时,记者得知,袁慧琴将在六月中下旬随中央慰问团赴四川赈灾义演,条件会非常艰苦。"我希望能尽自己的绵薄之力,来支援帮助灾区人民早日重建家园。"袁慧琴:做就做学者型演员京剧 电视剧 《谢瑶环》 全集 李胜素 管波中国京剧院老旦演员袁慧琴在舞台塑造了众多艺术形象,表演栩栩如生,其代表剧目《李逵探母》、《罢宴》、《红灯记》等曾屡次获奖。台下的袁慧琴也同样光彩照人。袁慧琴觉得,在戏曲表演中凡一切"形于外"的动作,无论它们是从生活中直接取来的,还是从自然界借鉴而来,都必须经过相当大的变化处理――提炼、筛选、夸张、变形、规整等等,合乎美学要求,使之充分歌舞化、程式化、装饰化,从而凝炼、沉淀成为一种赏心悦目的美化形式。所谓"事为情用""以情驭事",决定了中国戏曲是一项情感大于理智的审美活动。戏曲在结构上是采取诗化的形式――一种最能表现情感的形式。袁慧琴说:"一切出现在舞台上的形象都应该是美的,即和谐、圆顺,只是艺术的真实表现手段与方式不同。京剧艺术中的老旦艺术即便不及青衣花旦的红袖翠华,但作为戏曲舞台上的年长女性形象,也有自身的美存在。"袁慧琴扮演过不少不同类型、性格的角色,但她们首先是女人,是母亲,这是人物的共同点,也是在舞台上诠释这些人物首要的出发点。《红灯记》中的李奶奶是袁慧琴演的第一个现代戏人物。在反复揣摩人物性格特点之后,她把这个角色与以往的老旦区分开来,去理解李奶奶这位饱经沧桑的革命老人的内心世界。她有革命的重任,有失却亲人的伤痛,有对李玉和、铁梅的不是亲人却胜似亲人的爱,"痛说革命家史"是李奶奶这种复杂感情的尽情抒发。袁慧琴在排演过程中更注重李奶奶的人情味、生活化的刻画。如第二场铁梅推门进来道:"奶奶!"袁慧琴念白:"铁梅回来了,孩子,冷吧?"袁慧琴一边拉过铁梅的手,一边关切地打量着铁梅,充分表现出老奶奶对孙女的疼爱。第五场李玉和外出,李奶奶有一句念白:"可要小心,早点回来。"袁慧琴把这两句分为两层意思,"可要小心"要表达一种革命同志之间的关怀和叮嘱,"早点回来"则体现出关切的母子之情。袁慧琴抓住每一处细节加以渲染丰富,革命之情和母子之爱兼容并致,增强了这位善良可爱可敬的革命老奶奶的感染力。有文化底蕴的演员,才更具有打拼的实力。现在已经是国家一级演员的袁慧琴仍在不断地学习,她在中国京剧优秀青年演员研究生班毕业后,闲暇时仍喜欢与书为伴。袁慧琴在努力做时代需要的学者型演员,以回应时代的需求和广大观众的殷殷期盼。舒欣转自生活时报“千面老旦”袁慧琴:一嗓定终生2008年9月23日(周二)15时,著名京剧老旦袁慧琴做客新浪读书频道《文坛开卷》,和网友分享她不平凡的艺术生涯和京剧艺术的魅力。袁慧琴,女,湖北省宜昌市人。国家京剧院主演,国家一级演员、第21届中国戏剧梅花奖获得者。1993年进入中国京剧院,1996年考入首届中国京剧优秀青年演员研究生班。2002年参加中国央电视台影视部制作的戏曲电视连续剧《契丹英后》,在剧中饰演女主角萧燕燕。该作品曾于中央电视台第八套节目黄金强档播出。2006年亲自监制并主演了中国第一部京剧数字电影《对花枪》。【契丹英后】A-电影版-袁慧琴关栋天李国静【契丹英后】B电影版-袁慧琴关栋天李国静(以下为聊天实录)袁慧琴:这是我的一种追求,我们聊到这里我就想谈一谈,虽然今天网友有那么多的戏迷,但是其实我们这个受众还是比较狭窄的,更多的观众对京剧不太了解,对京剧艺术不太了解,同时对我们这批人也是不太了解。主持人文坛:像您的话,刚才说了,还是因为搬上电视屏幕,像数字化,去年拍的这部,可能很多人就了解了,但是说实话,这样的作品现在也不多?袁慧琴:对,一个是数字电影《对花枪》,还有《契丹英后》,因为《契丹英后》这部戏的播出,我是吸纳了一大批青年观众,他们是无意识看到这个戏了,就觉得原来京剧这么好听,这么好看,这个戏我当时就是说,我们从剧本的结构上,我们就进行了一些新的想法,一些新的尝试,就是说我们戏曲以往的剧本的人物进展的情绪,大家不都说,我们一看你们京剧就是节奏太慢了,因为已经构成了他的审美形式了,就是剧情停止,人物进行抒情,我想我当时就跟大家谈,跟编剧谈,说我们影视,因为观众坐在电视机前面的时候,你有两秒钟没有吸引住他,他马上就可以换台,他跟舞台艺术不一样,观众进了剧场以后,可以继续坐在那里,这个情节不行,他还可以再坚持一会儿,在电视机前面是很脆弱的。主持人文坛:选择的东西太多。袁慧琴:对,所以我们就首先在剧本上就进行了一个大的改良,情节和人物的唱腔一定要同步。京剧《赤桑镇》袁慧琴 孟广禄主持人文坛:大家特别关注,刚才还有网友在问,刚才您说的《契丹英后》会不会还在电视上再播一下。袁慧琴:经常播,前一段时间都在重播,11频道已经重播了很多次了,一直是排行榜的前三名,而且现在影像店都有DVD卖。主持人文坛:又有很多人拜托我,因为今天您的戏迷真是太多了,很多网友都在向您问好,我已经带到了。袁慧琴:谢谢,谢谢。主持人文坛:刚才有一位网友说像《契丹英后》会不会搬到舞台上来?袁慧琴:这个事情,播出以后我一直就有这个想法,我是想把它重新浓缩,六集故事情节浓缩成2个多小时的舞台剧,都有待于我去做这个。主持人文坛:开始在做了吗?袁慧琴:有这个想法,我也跟个别的编剧老师也谈过这个想法,他们也觉得这个想法非常好,而且这个做法比重新对一个新的剧本进行审定的这个过程会要轻便多了,捷径多了。主持人文坛:有些人希望您的作品在电视上,有些人希望您的作品在舞台上,其实大家对于京剧的关注不限于在剧院里面去看了。袁慧琴:是,因为我们这一代演员,21世纪的这些京剧演员可以这样讲,我们这一代演员因为承载着承上启下的这么一个作用,这些年我们一直在努力着在做着这些事情,怎么结合现代媒体把这门古老的艺术找到一个很好的契合点,完美的呈现出来,我们现在一步一步戏这样地做,在做的过程当中吸引了这么多新的观众。主持人文坛:袁老师我们特别期待您的个唱能多办几场,要继续,像我也没有能够欣赏得到。袁慧琴:是,我觉得办这个个唱对于我来讲,是对我从艺这么多年来小的总结,也是向所有关注我爱护我的这些观众朋友们一个小的汇报。当时我是想了,很多人问,你能不能多演两场,当时确实是国家大剧院的场次的安排也非常的紧张,我还涉及到其他很多的演出的任务,说实在的精力也有点达不到,我是非常感谢广大的观众朋友我一直关心我,爱护着我,我也是在想,用另外一种什么样的形式重新再呈现一次,这我也一直在思考。主持人文坛:另外大家其实也很关注,前段时间四川灾区,您也去慰问去了,大家也特别想让您聊聊这个。袁慧琴:因为我觉得当时大家就是说,给我在网上发了很多帖子,就是说他们非常的感动,因为我就觉得作为一个,我们作为一个从艺者,我们不仅要奉献我们的艺术之美,同时我们要向人们展示我们心灵之美。主持人文坛:您觉得当时京剧的演出跟别的一些演出是不是给大家有不同的感受了?袁慧琴:是,在那里的演出对我的心灵是一种净化,一种升华,我印象当中第一场我们在都江堰的演出,当时我们就在台上演唱的,这些观众坐在下面,他们一直不停地流泪,我们演出结束以后,他们一下子都涌到舞台前面来,跟我们握手,他们就不断地在讲谢谢你们,谢谢你们,当时那一刻我真的很感动,我就觉得他们,就说人们在经历了这样一场大的灾难的时候,他还能怀着一颗感恩的心,我就觉得这是一种人性的升华,我觉得当时我很感动。主持人文坛:您当时唱的是什么?袁慧琴:当时那里也有很多观众,也有我的戏迷,他们都知道我的唱段,保证《杨门女将》、《红灯记》还有传统戏等等,我也跟报幕的老师说让他跟观众讲,他们想听什么样的段子。主持人文坛:点唱了。袁慧琴:(笑)。主持人文坛:真的是,作为本身在四川灾区这些朋友,他心灵上受到了一定的创伤,这个时候,就像刚才您说的是一种精神上相互的温暖了。袁慧琴:对,对,是这样子的。主持人文坛:好一说到灾区的演出也有人问,电视上会不会播您这一段,播过吗?袁慧琴:播过,中央三套,整个把我们那个演出播过,因为我们是几个重的灾区点我们都去了,他每个点不可能都播,就播了一场。主持人文坛:平常的一些演出如果有视频的话,您可以在您的博客或者论坛上贴一贴,其实大家关注您非常多,每个细节,从刚才说的扎马尾辫到每个演出,都非常的关注,多跟大家去交流。袁慧琴:是,因为我,怎么讲了,有时候我也觉得很遗憾,因为我们演出任务多,经常天南海北在外面走动,所以有时候上网的时间可能不是很多。但是,我也一直在惦记着大家,因为我知道有很多人关注着我,爱护着我。主持人文坛:今天还有很多人,还有我在采访之前,也看了您的一些资料,发现您在一个晚会上,反唱了《天路》,今天不要让您唱,但是一会儿有空的时候,您觉得时机到,您可以再唱唱别的老旦里面的一些选段,包括,您也反唱过花旦是吗?袁慧琴:没有,刚从艺的时候学过一年的花旦,是这样子,其实我是很喜欢表演,我对表演非常感兴趣,我喜欢话剧、影视这些东西,我从小唱歌、跳舞对这些东西是比较感兴趣,其实对京剧,在那个时候是完全很陌生的,很偶然的一个机会让我学的他。主持人文坛:那为什么后来选的老旦?袁慧琴:很多媒体采访的时候,大家都问这句话,为什么让你选择了老旦,其实就是很平常的,我们那个班里面没有老旦演员,就说每个人唱一句,大家就说袁慧琴的嗓子很好听,就定了。主持人文坛:变成了“千面老旦”。袁慧琴:对。一言定终生,很厉害。袁慧琴戏库您用户名中存在敏感词,现无法进行编辑,请您前往QQ个人资料页面修改用户名后重新登录进行编辑操作,感谢您的理解!
高玉倩演出视频 京剧表演艺术家高玉倩



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